用耳朵吸毒的人!
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2008-12-02
『Nana Mouskouri』---Erev Shel Shoshanim - [经典乐音]
娜娜·莫斯科利(Nana Mouskouri)1934年10月13日出生于希腊雅典。Nana Mouskouri擅长在音乐中溶入Classics和Jazz风格,她丰富的想象力使得她具有地域特色的音乐更具吸引力。希伯来文名为Erev Shel Shoshanim的犹太民谣,是许多人记忆中熟悉的歌曲,因为词曲优美,合音动人,曾被很多国家翻唱成当地的歌谣。《夜玫瑰》这首著名的犹太民谣,随着犹太人千年的迁徙,流传世界各地,邻近的阿拉伯国家,甚至以这首歌做为其传统肚皮舞(Belly Dance)的配乐。阿拉伯人给予这首歌一個美丽的称呼“Yarus”,即阿拉伯语“夜玫瑰”之意。(转)大家一定对这个来自希腊雅典的阿姨非常熟悉,尤其是独有的语言天赋,大致听过她用四种语言吟唱的作品。风格都不是很相近,但每种风格与之不同的语言加上不同的演绎方式,融合在一起都相当的完美。从希腊民谣到传统爵士,从流行摇滚到古典歌剧,等等等等。跨度很大,却都能投入的十分到位,不佩服也不行!呵呵~在给大家推荐一首她的“Over and Over”也不错!Erev Shel Shoshanim
Erev shel shoshanim
Nitzeh na el habustan
Mor besamim ulevana
L'raglech miftan.
Layla yored le'at
Veru'ach shoshan noshvak
Havah elchash lach shir balat
Zemer shel ahava
Shachar homa yonah
Roshech ma'ale t'lalim
Pich el haboker shoshana
Ektefenu li. -
今天的这些文字,写给一个16岁的蒙古族小姑娘!“沙楚拉”.
一次意外的车祸,让我认识这个可爱的小姑娘.
所谓造物弄人,我想大概就是这个道理.
望着病床上的小姑娘,除了来自心底的愧疚,就是对自我突然间的彻悟.
无法去体会电钻在骨头上钻下去的疼痛感,也不能去明白冰冷的钢架穿插在血肉间的感受.
而我却依旧看到了她坚强过后天真的笑容,和充满包容的眼神.
值得庆幸的是她还会天真的称呼我“哥哥”.
是的,天真的年纪我们总是特别的可爱.如果她在大那么几岁,也许一切将变的很世故...
记得自己曾经说过:“天真走了,会像它来的时候一样,悄无声息”
但今天,一颗蒙尘已久的心却在一次感受到了曾久违的纯净....
此时,望着窗外弥漫的浓雾,去聆听她最喜欢的一首蒙语民谣.
我衷心的盼望她可以早日康复,回到她原本平静,开心,单纯的校园生活.
"沙楚拉",汉语翻译过来大概是"发出光亮"的意思.
她做到了,至少她的天真与坚强已打动了我... ...
真实的故事讲述完了,一首小姑娘最喜欢的蒙语民谣"uresin ilbrel"拿出来与看到这段文字的朋友们分享.同时,也让我们一起祝愿这个质朴的蒙古族小女孩"沙楚拉"一切安好,吉祥,如意! -
2008-11-24
『Muse』---Unintended - [经典乐音]
Mathew Bellamy(主唱兼吉他手、钢琴)、Chris Wolstenholme(贝斯手)和Domic Howard(鼓手),三人在很小的时候随着各自的父母在英国德文郡的一个名叫Teignmouth的沿海小镇安家。在此之前,他们分别来自剑桥,曼彻斯特和约克郡。当他们12、13岁的时候就已经组成了自己的乐队,叫Gothic Plague。尽管成名的希望是多么的微小,但乐队还是坚持了下来。他们说,他们居住的地方是典型的传统英国小镇,距离所有的繁华都过于遥远,像所有组乐队的年轻人一样,组队弄摇滚乐的起因实在是因为日常生活太无聊、太琐碎了。然而,随着他们的成长,一切似乎并不是那么顺利,生活也开始变得艰难,乐队疲劳地奔赴往返于各种场合、俱乐部或者酒吧演出。乐队名也从开始的Gothic Plague换作了Fixed Penalty,又换作了Rocket Baby Dolls。直到1997年,他们才最后选择了Muse作为乐队的名字。而此时,尽管他们还年纪轻轻,却已经有了近10年的组团历史以及5年的俱乐部表演经验了。
从第一印象,主唱Bellamy的唱腔略似Radiohead的吟喃唱法,然而Bellamy与Thom Yorke最大的不同点即在于Bellamy的声域更加宽广而可作戏剧性的变化,这样的特色同样也构筑了Muse的整体乐风,一种融合了Brit-Pop与新前卫摇滚(Neo-Progressive)的折衷样式,再加上吉他手Wolstenhome如暴风席卷般的刷弦气势,与如谜语般的词句,一种属於Muse特有的曲风於焉诞生。(转)
选自他们99年的首张专辑《Showbiz》,也正因为是首张专辑,所以非常喜欢,没有过多的风格限制,没有刻意的迎合大众,最真实的感情,最真实的想法,同时也是他们最初的音乐历程。Unintended
You could be my unintended
Choice to live my life extended
You could be the one I'll always love
You could be the one who listens
To my deepest inquisitions
You could be the one I'll always love
I'll be there as soon as I can
But I'm busy mending broken Pieces of the life I had before
First there once the one who challenged
All my dreams and all my balance
She could never be as good as you
You could be my unintended
Choice to live my life extended
You should be the one I'll always love
I'll be there as soon as I can
But I'm busy mending broken
Pieces of the life I had before -
2008-11-21
『Gary Jules』---Mad World - [电影原声]

这首歌是翻唱曲目,原唱是Tears For Tears,收录在1983年发行的专辑《The Hurting》里。英国女歌手Alex Parks也演绎过。这首是由San Diego创作型歌手Gary Jules演唱的,收录在《Donnie Darko 》《死亡幻觉》的Soundtrack里。也许你听过阿桑的《疯了》,没错,就是这支的中文版。很多好歌都出自电影原声,就像这支简单的曲子,它是电影《死亡幻觉》的插曲。片子与《蝴蝶效应》有很多相似之处,都反映了时间,空间,平行,主人公都有心理疾病,最后他们都选择了回到过去,用结束自己生命的方式来改变未来。(note: 这里对照《蝴蝶效应》导演剪辑版结局)。但是前者更让人直接感受到青春的残酷,人类的伪善和现实的丑陋。这首歌在结尾部分,当Gary Jules开始低声浅唱,一幕幕标志性事件如同幻灯片一样慢慢回放,悲伤情绪自然而然流淌开来。歌词简直就是对主人公心理思想最真实的描绘:到底是我疯的了,还是这个世界疯了呢。(转)
只想把这首歌送给今天的自己,我不知道一连串的不幸还要持续多久。安慰的人们总说坏事过后就是好事,而我什么时候才能盼来属于我的好事。10年了,还不到头?一个人坚强的久了,眼泪没了,但心却木了。我不是一个喜欢回头望的人,但今天我却望了很久,很久...我开始犹豫了,我不在奢望前面的风景有多美,不在把自己想象的有多么伟大。始终,我还是和命运妥协了。就像歌词中唱到的,“我做过最好的梦是我即将死亡,这疯狂的世界,这无序的世界”Mad World
all around me are familiar faces
worn out places
worn out faces
bright and early for the daily races
going no where
going no where
their tears are filling up their glasses
no expression
no expression
hide my head i wanna drown my sorrow
no tomorrow
no tomorrow
and i find it kind of funny
i find it kind of sad
the dreams in which i'm dying are the best i've ever had
i find it hard to tell you
i find it hard to take
when people run in circles its a very very
mad world
mad world
children waiting for the day they feel good
happy birthday
happy birthday
and i feel the way that every child should
sit and listen
sit and listen
went to school and i was very nervous
no one knew me
no one knew me
hello teacher tell me what's my lesson
look right through me
look right through me
and i find it kind of funny
i find it kind of sad
the dreams in which i'm dying are the best i've ever had
i find it hard to tell you
i find it hard to take
when people run in circles its a very very
mad world
mad world
enlarging your world
mad world -
2008-11-20
『Eels』---I need some sleep - [电影原声]
Eels是一支英伦乐队,他们跟主流音乐有较大的距离,但是也没有走到另类的群落中(有时候另类只是另一种主流)说是边缘比较恰当。Eels由三个成员组成,乐队的名字很难用中文翻译。这是他们用名字玩的文字游戏,特别是对字母E的迷恋,有的译作滑头,有的译作鳗鱼.Eels主要借助的还是吉他,摇滚,电子和主唱弹簧片的嗓音 不过这不是全部。Eels跟别的乐队相比有着非常不同的气质,减去混色。Eels是冷的,但是他们没有被黑暗吞没,也没有像一些别的乐队那样选择战斗和愤怒 。不管怎样,任何一种选择是无可厚非的。对Eels来说这是一种年龄的化学变化,最初的蚀骨阴冷虽然还在,而Eels的选择是用有趣来消解颓废和阴冷,这种减法混色使Eels开始边缘的行走。他们没有加入用过就完的快餐面巾纸的享乐中.Mark Everett 是乐队的核心和主唱,他们坚持着独立的音乐立场。不管多大的公司找他写歌或者代言推销产品,都统统不甩 但出于对一些人的艺术理想的认同,他们也创作电影音乐,比如“美国美人”、“怪兽史莱克”等他们还获得过几个大奖,比如99年mtv最佳录影带大奖。但是他认为奖项对他并没有什么意义如果说用处,就是奖品作了鼓架的支撑物Mark Everett的父亲Hugh Everett是世界著名的科学家,提出了平行空间的多世界理论(many worlds theory) 但Mark Everett可能没有遗传到这些,他的成绩很糟糕,Everett的少年时期充满了不辛,父亲患心脏病,母亲患癌症,姐姐自杀,使得他经常处于压抑消沉的心境,就这样Mark Everett和大多数的青年一样,痛苦而恣肆的成长,把自己放纵在狂欢与毒品之中 在1996年的专辑《Beautiful Freak》和1998年的专辑《Electro-Shock Blues》里,他的这种心境袒露无疑。他深陷苦恼,把这苦恼的矛头对准世界也对着自己,乐曲显得寒冷而诡异,真假声还时不时电声混杂的歌,光是这一点就足以大大的加强他所有作品内在的怪异气息,而所谓的内在的怪异,也专指那种清澈与混浊,天真与苍桑混杂的感情。
I need some sleep是eels为影片《怪物史莱克2》所创作的歌曲, 是史莱克离开公主时的歌,忧伤的旋律像苦涩的中药, 尝起来苦,却是对心的滋补..(转)I Need Some Sleep
I need some sleep
You can't go home like this
I try counting sheep
But there's one I always missEveryone says I'm getting down to low
Everyone says, You just gotta let it go"
You just gotta let it go
You just gotta let it goI need some sleep time to put the old house down
I'm in too deep and the wheels keep spinning roundEveryone says I'm getting down to low
Everyone says, You just gotta let it go"
You just gotta let it go
You just gotta let it goYou just gotta let it go
You just gotta let it go
You just gotta let it go -
2008-11-18
『Edson』---Birth!School!Dole!Angst! - [经典乐音]
1998年夏天,Edson在瑞典成立了。乐队创始人Pelle Carlberg以自己喜欢的一位足球运动员的名字命名了这个乐队,Edson。起初,Edson不过是Pelle Carlberg的一个个人乐队。最初的几个月,钢琴是Edson的主导声响,带着明显的流行爵士滋味。此后,Pelle Carlberg主要负责词曲创作和演唱,Edson从他的个人计划变为一支更加的民主的乐队。1999年12月Edson完善了乐队的结构。Pelle 主唱, Filip Carvell弹奏空心吉他、电吉他和演唱, Helena Soderman演奏长笛、口风琴、口琴、钟琴等乐器和演唱, Marten Josjo 演奏电吉他, Mats Deltin演奏贝斯、鼓等乐器。同年,他们跑了30场现场演出。演出中他们遇见了Stormstreet唱片公司的John Cloud。John对他们很感兴趣,1999年9月为他们发行了4首单曲的EP碟。其中包括了“Sunday, loverly sunday”, “I Didn′t Mean to be Mean”, “22:22 {We Need a Quarrel, We Need a Fight}”和“Terry Whips”。也是在1999年,他们还在《The Sound of Young Sweden》这张合集CD里贡献了两首歌。EP《Sunday, lovely sunday》在美国发行。2000年秋,Edson正式和Stormstreet唱片公司签约。2001年情人节他们发行了处女专辑《Unwind with edson》。“Birth! School! Dole! Angest!”便出自其中。2003年《For Strenght》。2004年乐队发行《Every Day, Every Second》。之间乐队也从5人扩展到了6人行的Edson。(转)
是在听《断弦的耳朵》这张合辑时候了解到这个这个乐队,熟悉清新民谣风格的朋友们因该比较了解。很喜欢这首歌的旋律,很欢快,很阳光。“诞生!求学!失业!焦虑!”很符合当前社会环境下年轻的我们,毕业后的失业,一次次的碰壁,和随之而来焦虑,还有那曾经憧憬过的完美理想,更是遥不可及。。但失落过后,我们要继续上路,或许前面的坎坷会更多,但前面的风景一定会更美!Birth!School!Dole!Angst!You don't have to be pitiful about me
There's no need to be merciful to spare me
You don't have to be pitiful about me
Cause I have got a pocket full of treasury
You don't have to worry
You don't have to cry
There will be another time
You don't have to worry
This is not goodbye
You don't have to worry
I'll be fine
I never meant to live a lie
No I, I still believe in honesty
And I tried
to tell you about a year ago-honestly
And now I have deceitful written all over me
You don't have to worry
You don't have to cry
There will be another time
You don't have to worry
This is not goodbye
You don't have to worry
I'll be fine
You don't have to worry
You don't have to cry
There will be another time
Darling I'm sorry
I can't tell you why
You don't have to worry
I'll survive
Birth! School! Dole! Angst!
Birth! School! Sex! Love!
Birth! School! Dole! Angst!
Birth! School! Sex! Love! -
2008-11-16
『Czesław Śpiewa』---Wesoły kapelusz - [单曲推荐]
Czesław Śpiewa,来自波兰的一个民谣四人组合,《Debiut》这张专辑风格标签为另类、实验性,主要的乐器是手风琴与萨克斯,手风琴与口琴总让我想起初恋的时光,还有天使艾美丽里那段手风琴,她吮吸着手指上的草莓,在河边打水漂,以及锡盒里失去的纯真童年。 一首首听来,就被第五首“Wesoły kapelusz”所吸引,听不懂波兰语,手风琴简单不单调,男声那么悲苦,他唱着唱着,像快要死了,最后以纯真小声的童音模糊结尾。当最后一场演出的幕布落下来时,小丑一个人坐在箱子上,回想着刚才欢笑的一幕,独自寂寞。但是千万不要受这首误导,当听到第二首“Tyłem do przodka”时,男声夸张趣致,吉他与鼓点明艳欢快,将刚才的阴霾一下子抛诸脑后。我经常习惯性以柔美的曲子作为结尾,第九首“Język węża”才发现有少少民谣的影子,钢琴纤弱地流淌,男声也在温顺地发生着变化,我多么喜欢这把干净深情的声音啊。总之,这是张风格多变,独特怪异的专辑。(转)整张专辑最喜欢第五首“Wesoły kapelusz”旋律舒缓动听,虽听不懂歌者所表达的意思,但总能感觉到他是在讲一个很滑稽的故事,欧洲式的黑色幽默...迎合了封面双手托腮在小丑,让人意味深长... -
2008-11-15
『Мельница』---Прялка - [单曲推荐]
俄罗斯,音乐大国,民谣大国。有人说这个国家拥有着多重的气质。我喜欢的是在这个冰冷的国度散发出来的忧伤和雅致。普希金的诗歌让人感慨,大名鼎鼎的LUBE已经在中国成为了闪耀的明星,Neutral的翻唱的Ride On荡气回肠。 而伏尔加河仿佛永久散发着忧伤。Melnitsa(Мельница)或许不是很有名,但他们的音乐继承了俄罗斯的传统气质。很动听,很优美。乐团成立于2000年总体上,这个团 应该归纳为Folk Rock,Melnitsa是很通俗的,旋律朗朗上口,它不故意装着另类,也不故意使用奇怪的乐器来表达自己的与众不同。吉他,Bass,竹笛,大提琴,柔情的女中音调和出优美动听的旋律,简单自然,却也散发着淡淡的哀伤.荡气回肠的绝美。(转)选自05年专辑《Перевал 》,来自白俄罗斯。想下这个团的全部专辑,但网上的资料很少。听过的人都说不错,尤其是对于喜欢民谣,喜欢俄罗斯音乐的朋友们来说。我在好好找下,希望能把这么好的音乐和更多的朋友们分享!官方网站:http://www.melnitsa.net/(熟悉俄语的朋友们去转转) -
2008-11-14
『谢天笑』---请原谅我 - [单曲推荐]
选自老谢08年最新专辑《只有一个愿望》,这也是他个人的第三张专辑。从最早的《冷血动物》,到现在的谢天笑。从曾经的叛逆,不可一世,到如今的饱经风霜,历练沧桑。从死亡金属,又到流行摇滚等等。他一直都在感动着我们。一首“请原谅我”,无论是在曲风上,还是在歌词上,都让我们发现,那个曾桀骜不驯的年轻人,经过光阴的历练,已渐渐远去,而展现在我们面前的,才是更质朴,更完美的谢天笑。请原谅我如果我是从树上飘落的黄叶
就注定在这个季节慢慢凋落
只能是这样 随便飘在什么地方
请原谅我 原谅我 只能这样
如果我是从空中飘落的雪花
就注定在你的手中慢慢融化
宁愿是这样 宁愿不明真相
请原谅我 原谅我 只能这样
原谅我 原谅我 只能这样
就像有一天我离开你奔向远方
就像有一天我埋在那从没去过的山上
看着冬天的雪又看着那绿树发芽
请原谅我 原谅我 只能这样
就像有一天你离开我奔向远方
就像有一天你埋在那从没去过的山上
看着春天的花又看着它慢慢落下
请原谅我 原谅我 只能这样
原谅我 原谅我 只能这样
请原谅我 原谅我 只能这样 -
2008-11-12
『Kayah & Bregovic』---To Nie Ptak - [经典乐音]
波兰百变女伶与电影配乐大师石破天惊合作.以东欧与巴尔干半岛风情为基调,中东与探戈调味的绝妙好碟.收录电影<玛歌皇后>主题曲波兰文版<求主垂怜>!以往的Kayah之所以乏味,在於企图超英赶美又永远混不到位的R&B,hip-hop流行曲风,但当这位西斯拉夫歌后找上了南斯拉夫大牌作曲家Goran Bregovic,事情才有了转机.Goran Bregovic如何打造出全新的Kayah?答案竟是<巴尔干化>,<吉普赛化>(转)之前推荐过这张专辑。今天在推荐一下专辑里的第二首歌“To Nie Ptak”心烦的时候听听感觉不错。最近没怎么更新blog,一堆没有头绪的事情突然都来了。今年又是一个暖冬,就像最近的心情,浮浮躁躁,难以冷静!给自己念安吧!















